|
Рассылка новостей makarena
ru tube
youtube авилов авторы аккордеоны актеры анищенко афанасьев баба_шанель бадакова бакалов билеты в. белякович ванин встреча песней гавел гамлет гастроли гладилин голосуйте нас vashdosug.ru социальные сети горшков довгань дракула дымонт задорин задохин иванова интервью история кино ю-з китаев комната джованни куклы леушин люди джентльмены макбет мастер маргарита мотылек на дне пресса ромео джульетта сайт санников спектакли станиславский студенты сушина тагиев тв театр юго-западе фотоаппараты шахет эрдман юз япония ярлыкова |
Марина Благонравова: «ПЬЯНЯЩЕЕ ВОЗДЕЙСТВИЕ ДОСТОЕВСКОГО И ЧЕХОВА», газ. «The Moscow Tribune», 28-30 января 2000 г.
В последнее время в средствах массовой информации много пишут и говорят о премьерах в театре на Юго-западе, которые ещё раз подтверждают репутацию театра как одного из наиболее ярких творческих коллективов. Режиссёрская манера основателя и художественного руководителя театра Валерия Беляковича, который также разрабатывает всю сценографию, подбирает музыку и является художником по свету, отличается выразительностью и экспрессивностью, что прекрасно оттеняется небольшой ограниченной тёмным пространством сценой. Поскольку Валерия Беляковича больше интересует сила эмоционального воздействия на зрителя, чем отдельные детали, может показаться, что некоторые актёрские работы частично не закончены. Тем не менее все актёры играют всегда самозабвенно с полной отдачей сил.
Из семи новых пьес, которыми театр открыл текущий сезон, две больше нигде в Москве не ставят. Это пьесы "Щи" и "Dostoevsky-trip" Владимира Сорокина, считающегося одним из ведущих современных писателей, но заклейменного некоторыми критиками за чрезмерный натурализм, непристойные и шокирующие описания. Действие в пьесе "Щи" происходит в далёком будущем в тюрьме, а которой наказание отбывают повара за приготовление невегетарианской пищи. Иногда смешной, но в полной мере воспринимаемой теми, кто разбирается в тонкостях российского криминального мира, спектакль воссоздает необузданный, хаотичный мир в истинно русской манере. "Dostoevsky-trip", напротив, является компактным, чётко очерченным и предельно откровенным спектаклем, отчасти напоминающим западный стиль. Белякович жёстко привязывает слова к движению и максимально обыгрывает единственный элемент декораций – металлические бочки, по одной на каждого из семи персонажей, и таким образом ему удаётся перевести драму Сорокина на театральный язык образов. Персонажи пьесы являются наркоманами, которые принимают наркотики, названные по именам известных писателей, что имеет своё влияние на поведение этих наркоманов. И то, что они говорят о Толстом, Фолкнере и других известных писателях, заставляет зрителей сначала смеяться, а затем им демонстрируется, что такое опьяняющее воздействие наркотика под названием Достоевский, приняв дозу которого персонажи пьесы попадают в мир образов романа Достоевского "Идиот" в момент вечеринки у Настасьи Филипповны. Роковая Настасья Филипповна сыграна Кариной Дымонт как потрясающе грациозная, ничего не боящаяся и опасная женщина. Следует отметить, что другие роли Карины Дымонт в театре включают в себя Джульетту в "Ромео и Джульетта" и Офелию в "Гамлете". По мере развития действия личность персонажей пьесы всё более и более начинает проступать сквозь характеры романа Достоевского, под влиянием которого они все, тем не менее, продолжают находиться. Им кажется, что их духовные и другие возможности возрастают неограниченно. Сестра Иволгина Варя (её играет Галина Галкина) предается возвышенным мечтам об объединении всех любящих сестёр мира. Рогожин, очень убедительно сыгранный Сергеем Неудачиным, со всем пылом объявляет о своей готовности сексуально удовлетворить всех женщин мира. И вот с таких высот Сорокин извергает персонажей Достоевского в самые тёмные глубины человеческой души. В гораздо более спокойной манере они начинают рассказывать о наиболее секретных, болезненных и постыдных эпизодах своего детства. Эти рассказы-исповеди полны шокирующих подробностей, что делает их предельно честными и откровенными. Завершает их рассказ Лебедева, потрясающе сыгранного Михаилом Докиным. Мрачный юмор этого рассказа и сила переживания подводит весь спектакль к его кульминации, к своего рода катарсису, за которым следует финал, мрачная торжественность которого не лишена небольшой долей иронии. Две другие премьеры театра – это спектакли по пьесам А.Чехова "Чайка" и "Три сестры". Несмотря на то, что ставили их уже бесчисленное количество раз, в трактовке Валерия Беляковича они воспринимаются удивительно по-новому, волнуя и вызывая сопереживание. Отбрасывая конкретные бытовые детали, режиссёр даёт возможность зрителям заглянуть в самую суть пьесы, именно то, что дало Чехову репутацию предвестника театра абсурда. В тонкой и романтической трактовке Беляковича, первое действие "Чайки" смотрится легко и непринуждённо. Классическая музыка чередуется с современными мелодиями, под которые перед нами проходят все персонажи пьесы. Нина, в исполнении Карины Дымонт, одетая в отличающееся от всех других костюмов длинное белое платье, грациозно скользит по сцене, напоминая прелестную птицу. Именно дарование и хрупкость этой девушки, её мечта стать актрисой, нежная страсть к ней Треплева и её собственное романтическое чувство к Тригорину придают основное очарование первому действию пьесы. Настроение второго действия уже гораздо более подавленное и мрачное, что происходит под влиянием рухнувших надежд Треплева и лишений, невзгод и отчаяния Нины. Сердечные переживания и сильные эмоции персонажей "Трёх сестёр" заключены в строгую и жесткую внешнюю рамку. Время от времени слышатся ритмичные, напоминающие звук артиллерийского орудия удары. Приходящие в дом Прозоровых офицеры одеты в современную камуфляжную форму, костюмы сестёр также имеют современные черты. Стены дома сделаны в форме металлических решёток, а единственным признаком человеческого жилья служит огромный рояль. Персонажи произносят свои монологи, сидя за роялем, и мелодии, которые они в это время наигрывают, прекрасно отражают их настроение. Даже Вершинин и Маша, которые любят друг друга, говорят о своих переживаниях не слушая друг друга и думая быть услышанными. После того как Тузенбах погибает на дуэли, и военные покидают город, сёстры прокатывают рояль по сцене. Нет больше любви, нет надежд и мечтаний, есть только необходимость жить дальше. И тем не менее, сама атмосфера театра на Юго-Западе, даже при таком мрачном финале, не даёт ощущения депрессивности. Валерий Белякович, человек, который культивирует дух театра уже на протяжении 23 лет, и сам является прекрасным актёром, так же как и его родной брат Сергей, работающий в театре с момента его основания. Их дуэт можно увидеть в спектакле "Братья" по известной пьесе С.Мрожека "Эмигранты".
Эта статья связана с:Актерами и работниками театраСпектаклями
АрхивДействующие спектакли |

